Drei Japanische Reisebilder

„(… ein Werk für zwei Klaviere, das …) mit allen Wassern der Nachkriegsavantgarde-Musik gewaschen ist. Die Rede ist von den 2023 komponierten Drei Japanische(n) Reisebilder(n) aus der Feder von Andreas F. Staffel (*1956). (…)
Staffel (…) vertritt (…) eine radikal zeitgenössische Position, die darauf abzielt, alle bis dato zur Verfügung stehenden Möglichkeiten zeitgenössischen Komponierens auszuschöpfen und Grenzen der Gattungen und Genres zu überschreiten.

Die Drei Japanische(n) Reisebilder sind für diese ästhetische Haltung ein gutes Beispiel. Staffel hat in den kleinen, aber feinen Zyklus nämlich eine ganze Reihe von unkonventionellen Spieltechniken eingearbeitet, mit denen die Pianisten einen völlig neuen Klaviersound kreieren können.

Das erste Stück trägt die entsprechende Spieltechnik schon im Titel: Glissandino. Die Verkleinerungsform täuscht darüber hinweg, dass hier über 100 Takte lang nur Glissandi gespielt werden, und zwar in ganz verschiedenen Formen und Gestalten, die erst einmal ausprobiert und ausgiebig geübt werden müssen. In den Aufführungshinweisen werden sie kurz erläutert: Clusterglissandi mit Fingernägeln, Glissando inside (im Klavierinneren) und an der Saitenbespannung, um nur drei zu nennen. Wenn in jedem der beiden Klaviere zu gleicher Zeit ein anderes Glissando erklingt, entsteht eine Art Glissando-Polyphonie.
Das zweite Stück fußt konsequent auf der Sostenuto-Pedal-Technik, die auf ein chromatisches Cluster in beiden Klavieren angewendet wird. So entstehen geradezu geisterhafte Klangmischungen. Der Komponist beschließt seine Japanischen Reisebilder humorvoll mit einer Szene in einer japanischen Hotelbar („Japanese Hotelbar Ambience") wobei (…) einer der Pianisten sogar einen Schluck aus einem Bierglas nehmen darf. Zum Schluss geht er „von der Bühne, verbeugt sich und schaltet das Licht aus", so die letzte Anweisung des Komponisten."

Robert Nemecek, PIANONews 9/10-2025 www.pianonews.de
Abdruck mit freundlicher Genehmigung